Beethoven 9

[mone]

Liebe Kollegen,

wie kann es sein, dass in der 9. Beethoven eine derartige Tonleiter (Fis-Dur) im vierten Horn steht? Hatte der damalige Hornist ein Klappenhorn oder wurde diese Leiter wirklich auf dem Naturhorn gespielt?

Vielen Dank im Voraus!

[Peter]

Hallo mone,
wir wissen nicht ganz genau, für wen Beethoven dieses Solo geschrieben hat.
Man vermutet, dass Eduard Constantin Lewy , der eines der ersten 2-ventiligen Hörner besessen haben soll, die Uraufführung der 9.Sinfonie gespielt haben könnte.
Es gibt eine Menge Artikel und Abhandlungen - teilweise recht spekulativ - darüber.

Fest steht, dass man dieses Solo durchaus auf einem ES-Naturhorn spielen kann. Es gibt mehrere Einspielungen, auf dem man das hören kann. Wir selber haben das mit dem RSO FRankfurt unter Hugh Wolff realiesiert. Mein Kollege Charles Petit hat als 4, Hornist dieses Solo auf Es-Naturhorn live und auf CD fantastisch gespielt. Das Beethoven dieses im Sinn gehabt haben könnte, zeigt mir eine Notiz aus Fontana's Orchesterstudien. Der Herausgeber kommentiert das Solo damit, dass man dieses traditioneller weise gedämpft spielen müsse ???

Möglich ist aber natürlich auch, das Lewy sein neu erfundenes Ventilhorn (F-Horn mit Halbton-Ventil - (1.Ventil Zeigefinger) und Ganztonventil mit dem (Mittelfinger 2.Ventil)) benutzt hat - allerdings wahrscheinlich nicht in der Weise, wie wir heute Ventilhörner gebrauchen. Ich erinnere an die sogg. omnitonsche Technik, wonach die Ventile nur zum schnellen Umstimmen benutzt wurden, also eigentlich Naturhorntechnik auf dem Ventilhorn.

Es könnte also sein, das Lewy den ersten Teil des Solo's mit dem 2. Ventil (quasi Es- Natur-Horn) spielte und nach dem tiefen F auf das 1. Ventil (E-Horn ) umschaltete, um den den zweiten Teil des Solo's zu spielen. Ich weiß, auch das ist Spekulation. Aber es wäre eine höchst wahrscheinliche und elegante Lösung des Problems.

[Prof]

Das Solo im Adagio ist ein ganz intimes Solo, keine Hornisten-show. Der Dirigent muß die Streicher ganz unten halten, um die rechte Wirkung zu erzielen. Die meisten Töne sind ja sowieso "gedämpft", d.h. mit der Becherhand "manipuliert", und nur ganz wenige sind offen. Wenn man das mit der rechten Hand beherrscht, kommt einen ganz tolle Wirkung zustande.

Noch etwas: im 18. & 19.Jhdt. saßen oft "überqualifizierte" Musiker auf niedriger einzuordnenden Planstellen. Nach dem Motto: Was man hat, das hat man !!

[Prof]

Das war natürlich "naturhornmäßig gesagt". Klar, daß man das heute auf dem regulären Horn spielt, aber klanglich der alten Art in etwa (dynamisch, Klangfarbe, Ausdruck).

[mone]

Vielen herzlichen Dank für die Informationen!

Nun würde mich noch interessieren, ob in der heutigen Zeit diese Stelle wirklich komplett von einem tiefen Hornisten gespielt wird, oder ob an einer bestimmten Stelle der erste Hornist übernimmt?

[Anderl]

Hallo mone,

oft wird dieses Solo komplett von einem hohen Hornisten übernommen...

[Prof]

Ehrgeiz hin, Ehrgeiz her. Es gibt einen Grund dafür, daß der Solohornist bzw. die Solohornistin (eigentlich Blödsinn, daß man immer Männlein und Weiblein nennen muß, wo doch heute an allen Positionen Weiblein und Männlein sitzen ! So trifft "Solohornist", nicht auf die Person bezogen, sondern die Stimme, auf alle Ausführenden zu !) das Solo bzw. die Solostellen im Adagio spielen:

wenn man an der ersten Stimme sitzt, ist man die Solobelastung einfach gewohnt, während das vierte Horn kaum ein längeres Solo in derart hervorgehobener Art zu spielen hat. Es hat überhaupt nichts mit dem persönlichen Können zu tun. Diese Stellen nur einfach gut zu spielen, das reicht einfach nicht. Es reicht auch nicht, diese Stellen fehlerfrei zu spielen. Diese Stellen sind musikalisch so wichtig, daß sie eben "solistisch" gebracht werden, u.z. in einer Art, daß sie auch in der unteren Dynamik mit allen Farben und Ausdrucksmöglichkeiten den Zuhörer berühren und bewegen, wie es der Komponist im Sinne hatte. Dazu gehört eben die solistische Erfahrung des ersten Horns, wenngleich auch viele erste Hornisten genau diesen Punkt nicht schaffen, aber zumindest diese Aufgaben leichter und verläßlicher übernehmen können, weil sie es gewohnt sind.

Den allzu ehrgeizigen "Vierten" empfehle ich zum Abbau ihres Ehrgeizes die Betätigung in der Kammermusik.

Zur "Neunten" gibt es eine lustige Geschichte aus meinem ehemaligen Orchester. Der junge Heinrich Hollreiser dirigierte die Neunte hier in München irgendwann 1944, da Clemens Krauss bereits nach Innerösterreich abgehauen war. Bei der Probe nach einer Bombennacht erschienen nur zwei Hornisten: Josef Suttner am ersten und Arthur Eitler, der von den Münchner Philharmonikern abkommandierte dortige Solohornist, am dritten Horn. Was tun ? Pulte zusammenschieben, beide Hornisten in der Mitte nebeneinander. Da die beiden Hornpaare nie gleichzeitig spielen müssen, schlug Arthur Eitler vor, neben Suttner das zweite Horn selbst zu übernehmen, wenn das erste Paar dran wäre, und wenn Suttner das vierte Horn übernähme, wenn er, Eitler, am dritten Horn zu spielen hätte. Es hat großartig funktioniert. H.Hollreiser hat selbst im Konzert nichts gemerkt, da er seinen Kopf immer tief in die Partitur versenkt hatte. Arthur Eitler lebt übrigens immer noch. Er wurde ein bedeutender Münchner Maler und steht im 96.Lebensjahr.